编者按：《雅室品茗》这篇文章讲述了关于文学文化层次的理解与赏析，从中作者汲取到了来自不同文化伟人的见解，不妨来看看吧。
常听朋友说起，郑峰身上有一股书卷气，不像一个市里高层官员。我同意这种看法。在《半床明月半床书》一文中透露了这种天机：“三分之一床面上错落填叠的唐诗宋词，古今佳作。洗净了一身的红尘疲惫，摒弃了尘世喧嚣的烦扰，进入了一个人心灵深处的宁静和超然……”、“三更有梦书当枕，半床明月半床书。”他是一个爱书入迷的人，长此以往，书籍便成了他人生的影子，于是那种书卷气就上身了，在他的音容笑貌里、眼神中，散发了出来。作者惜时如金，对文学艺术似有一种宗教式信仰。他说：“与书相亲，与书中古贤今人交谈，感受悲喜人生，物我两忘。真如有一位哲人讲的那样，读书的人可以活三辈子：过去、现在、未来。”读他的散章，便觉得内涵充盈、深邃、朴素典雅、高贵大气。
文以载道。“写天地之辉光，晓生民之耳目。”(刘勰语)如《聊斋志异》说鬼写妖，刺探人生，入木三分。郑峰系淄川人氏，生于斯，长于斯，对蒲松龄和故乡情，有一种天然的亲和力。那种历史文化的传承延续性，总会在乡野上朴茂成长。
《重游十笏园》一篇，是不可多得的一篇美文。特别是写退休后的那一次，更见精道，如一抹淡墨山水，一首抒情旋律，一段可歌可泣的故事，一个真实的梦幻。
“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声;些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。”郑板桥切腹之虞的体悟，是其真实的感受。此诗也激励了造访《十笏园》的作者，做人画画有了最好的心灵指南。
郑板桥在60岁大寿时，撰写了一副对联，很长，对人很有启发性，现抄录如下：
常如作客，何问安宁?但使囊有余钱、瓮有余酿、仓有余粮，取数页赏心旧纸放浪吟哦。兴要阔，皮要顽，五官灵动胜千官，过到六旬犹少。
定欲成仙，空生烦恼!只令耳无俗声、眼无俗物、胸无俗事，将几枝随意新花纵横穿插。睡得迟，起得早，一日清闲似两日，算来百岁已多。
上联“三余”，有点余钱、余酒、余粮之后，还要取数页旧纸，作画吟诗，且兴要豁达，老有顽童心态，即会“五官灵动”耳聪目明，六十岁还如少年。一位六十岁老人，自我生活的心态跃然纸上，活得自在，活得快乐。令人羡慕之至。
下联对应上联，又写了“三俗”，不要为名利所累，不要烦恼，不要世俗，随心所欲，“一日清闲似两日”，便能60大寿达到120岁高龄的境界!郑板桥活到72岁。在清代医疗条件得不到保障的情况下，能活过“古稀”之龄，实属长寿者矣。
郑峰《说寿》一文中，以曹操《龟虽寿》诗句“盈缩之期，不但在天。养怡之福，可得永年”，说明积极的养生法，在于后天保养的道理。此文一侧，是他画的《仙桃献寿图》，画文相映，看那一枚枚寿桃，丰润可亲，悬挂在半空中，一种幸福感油然而生，面对这“亲爱的日子”，我们怎会老呢?这种乐观怡乐的情趣，往往是作者字里行间抹不去的底色。
画画是在师范读书始，他画山水、画花鸟，近几年又去江南水墨婺源画瓷画，使其眼界大开，画画有了长足的进步。他画的那些幽兰、翠竹、水仙、牡丹、芭蕉、桃子、柿子、紫藤、牵牛花、丝瓜、荷花、玉兰、樱桃、凌霄花，以及游鱼、蜜蜂、仙鹤、飞禽、翠鸟、蜻蜓、水鸭、青蛙、公鸡等等动植物，不难看出，他是在大自然中汲取了营养，植根于乡野沃土，与草木花鸟为伍，挹趣无穷，以此言志是他精神的依托。
譬如毕加索，我们不仅看重他传世名作或者艺术史上的成就。我们更看重的是，他一生从未停止对艺术理念的探索，正是这样执著的追寻，成就了他作品鲜活不衰的生命力。
同样，说到徐悲鸿，人们都会想到他画的奔马。其实，他是一个绘画全才，他画国画、油画，书法也很出众。他画马，也画过牛、狮子、老鹰、鸟、鸡等，也画梅花、桃花、山水等。他的素描和油画渗入了中国画的笔墨韵味，是古为今用、洋为中用的典范。
郑峰从前辈的画中，得到了启迪和领悟，探索是他不懈努力的路子，一条艰辛而光明之途。相信他的画，会越来越好。
再说书法。自从汉字演化为神奇瑰丽的书法艺术，成了珍贵的国粹，能写一手好字，会受到人们的尊敬。
艺术之所以成为艺术，而不是技术，笔随心意，字如其人。具有丰富学养的人，气定神闲地顿挫提安、不激不厉、温文尔雅，用笔疏密聚散，寓刚健于婀娜间。
《自悟与书法》一文中，郑峰引用陆游诗句说：“汝果欲学诗，功夫在诗外。”书法亦然，并说要“自悟”其中的奥妙，勤学苦练固然重要，“若只是重复自己的不良习惯，即使练一辈子，也只能在原地打转，写字而已。”成不了气候。
我知道，郑峰从政后，在职位上，也多用毛笔复函，有时给朋友写信，也用毛笔书写，看到那种隽秀熟悉的字体，一种亲切感会油然而生。他的字，随意性大于规范性，看似毫不经意的笔划，细品之，始知他的精神拓展胜过技巧研磨，没有那些刀斧痕迹，入妙入微，有古人名士遗风闪烁其里。
由于对文学艺术的善于思考，近几年来，特别是退休后，郑峰在文、画、书里齐头并进，取得了可喜的成果，收到业内和社会的广泛好评。他的作品，往往在不同媒介中穿梭，在形式和观念上寻找一个共性的“视觉场”，一次次的唤醒尘封的记忆，缅怀逝去的“现场”。读他文中一些章节，不经意间，就会被击中心中的软肋，唏嘘不已。那是潜藏在人们心底的一份共性，一份念想。作为一个文化人，能把他的气质和情真延伸到他的作品中，他心中的暖意，会像日出一样一点点升腾起来。
季羡林说：“我一辈子做考据，但常常有写散文的冲动，就是想把自己的真实感受写出来，散文的关键就是写出自己的真情实感。”我想，《田园丹青》的作者是具备了这方面的素质的，给人的是一份澄水如鉴，“天人合一”的心灵慰藉，感受一种脱俗超然的风范。
作者|郑峰
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