艺术与技术的“混血儿”
虽然说“沉默是金”，但是，谁敢设想广播、电影、电视如果没有了声音将会变成什么样子？作为广播影视制作中的重要组成部分，录音环节直接决定着作品的优劣和成败。然而，由于对具体制作过程的不了解，不少同学可能会想当然地认为“录音谁不会，还用当成专业在大学里苦读几年”？或者将其理解为培养“熟练工”的技术性专业。其实，这里所说的录音决非我们平时用收录机录音那么简单。在视听艺术中，声音的采集、录制、创作需要超人的艺术天赋、别出心裁的创意和专业的技能技巧，优秀的录音师必须能够根据自己对影视脚本的理解与感悟以及导演的创作意图，经过精心构思，对影视作品的声音进行艺术创作，借助一定的技术手段对作品中的有声语言、音乐编排和音响效果进行采、录、编等加工处理，使声音在保证全面细致地表现作品主题并有效推动作品情节发展的同时，增强作品的艺术表现力和感染力。
录音专业是在20世纪初随着无线电广播和有声电影的产生而产生的，美国、英国等少数早期发达国家是该专业的发源地，但在早期的广播作品和有声电影的制作过程中并没有专门的录音人员，录音工作通常由一些负责管理设备的人员完成。后来，随着影视作品商业化和影视制作技术的不断提高，录音被逐渐分化为专门的工作，在英、美等国的电器工程类学校里开始出现录音专业。清朝末年，“录音”的概念连同电影一同传入我国，并开始在一些工科学校的无线电专业培养录音专业人才。
综观全球，现代意义上的录音专业教育通常与影视教育融为一体，充分体现了科技与艺术的完美结合，诸如美国南加州大学影视学院、英国国际电影学院、奥地利电影学院、俄罗斯格拉西莫夫电影学院等国际影视广播类院校都将录音课作为影视专业学生的必修课，只是在学习和实际工作过程中才出现较专业的录音师、混音师。也有一些学院专门设立了录音专业，像我国的北京电影学院、中国传媒大学等院校采取的就是此种教学模式。这种模式主要培养具有音乐、广播、电影、电视录音等方面的基本理论和基本知识，受到声音录制、艺术处理等方面的基本训练，具有较高的艺术素质和修养，具备深厚的音乐功底，掌握声音（音响）设计、音频节目制作、艺术处理的基本能力，熟知各种录音设备，同时又掌握一定的录音理论及技巧，能在广播、电视、电影系统和文化艺术部门从事声音（音响）设计、录制的高级专门人才。大学期间主要学习乐理、视唱、练耳、钢琴、和声、声学基础、演播室声学与电声学基础、视听语言、电影声音分析、录音制作、声音节目主观评价、声频测量、数字声频原理及应用等课程，属于典型的亦工亦艺、工与艺融合的复合型专业，应用性、趣味性较强，按艺术类专业招生录取。
一般而言，该专业有两个培养方向，一个是只收理工类考生的录音工程方向，倾向于技术性；一个则是文理兼收的音响导演方向，更侧重于艺术性。除了视唱、练耳、乐理、钢琴、配器法、和声、录音、电视节目制作等音乐方面共同的必修课之外，两个方向的学习内容有所不同。录音工程方向的学生要学习高等数学、大学物理、电声学、声频测量、数字电路、播控等理工科的专业课；音响导演方向则要在艺术（影视、音乐、音响）、美学（音响美学）等方面提高理论素养。
录音艺术专业十分适合有音乐特长的同学报考：该专业和影视艺术紧密结合，学习过程不像纯粹的音乐专业那样单调，而且文化课成绩要求不算高，招收人数不算少，亦不像播音与主持等艺术专业那样是考生趋之若鹜的大热门，竞争不太激烈。客观地说，乐器表演、舞蹈、声乐表演等专业更像是一门被欣赏的视觉、听觉艺术，而录音技术更像是一门技术活儿，所以在专业考试时对音乐技能的要求并不太高。对音乐感兴趣，但专业学习起步较晚的的同学不妨一试，平日积累的音乐特长和文史修养也许能帮你打开另一扇升学之门。更多专业应试技巧，请参阅《高考族》2007年第9期所发《“本”小“利”大的亚艺考》等文章。
谁家声音更动听
北京电影学院录音系始建于1960年，为影视创作事业培养出了包括“第五代”在内的大量影视声音创作专业人才。在具有影响力的国内及国际获奖的中国影视作品中，声音创作人员绝大多数为该系毕业生。该系师资力量雄厚，与影视界保持着紧密联系，专业课教师每年都会参与影视作品的声音创作实践，同时把握世界范围内业界新动向，时刻处于专业上的地位。该系拥有影视录音艺术和音乐录音等两个本科专业方向,并设有高职、专升本及硕士研究生等层次的学历教育。
中国传媒大学录音系是我国目前培养录音艺术高级人才的摇篮，拥有本科、硕士、博士等全方位的办学层次，设录音工程和音响导演等两个专业方向，历届毕业生遍布中央电视台、中央人民广播电台、各省市电台电视台、高等院校、文艺团体、音像公司和文化事业等单位。录音系师资综合实力雄厚，教师70%以上为教授、副教授，中青年教师全部具有硕士、博士学位，拥有多位从德国、美国、日本、俄罗斯、丹麦等国学成归来的学者和国内本领域的知名专家。
北京师范大学艺术与传媒学院具有90年的悠久历史,录音艺术专业设置在音乐系，主要培养熟知各种录音理论，能设计、录制的高级专门人才。录取规则为:文化课和专业课考试成绩合格的考生，按其文化课考试成绩和专业考试成绩各占50％的比例取和计算综合成绩，分专业按综合成绩排队择优录取。专业考试成绩前三名，若文化课考试成绩达到考生所在省份同科类艺术类本科录取控制分数线，优先录取。在同等条件下，优先录取少数民族聚居地区的少数民族考生，归侨、华侨及其子女以及港澳台籍考生，荣立二等功以上的退役军人，烈士子女，有特殊贡献的优秀青年，在国内外重点刊物上发表作品者。
武汉音乐学院录音艺术（音乐音响导演）专业是该校顺应国际发展大趋势，沿着“传统与当代结合，理论与创作并重，音乐与科技联姻”的学科建设思路，在文理两科交缘地带迅速发展壮大起来的一个新兴学科。早在1987年，该院就在国内率先筹建了计算机音乐音响实验室,1989年在作曲系正式设立录音艺术（音乐音响导演）专业，1991年本学科被评为省级重点学科，本科生学制五年，同时也招收专科生。为突出学科优势，该专业以培养复合型人才为目标，实行“音乐创作与音乐制作一体化”教学，要求学生既能搞音乐创作，又能利用计算机及有关硬件与软件自己制作音乐作品。
上海音乐学院音乐工程系设置有音乐设计与制作（音乐音响导演）和音乐科技与艺术（音乐电子信息管理）两个专业方向。音乐设计与制作专业主要培养面向文艺团体、广播影视、音像出版、演出场馆等部门的影视与通俗音乐创编、音乐制作、音响导演等方面的专门人才或独立音乐制作人。音乐科技与艺术专业主要培养面向广播电视、大众传媒、音乐网站、软件工程等部门的音响工程、音乐录音、音乐信息采编、多媒体软件技术，及音乐教育技术的专门人才。作为上海市教委第四期重点学科，音乐工程系拥有国内院校一流的音乐实验设备。2004年获得教育部、财政部重点项目“全相位音乐工程基础实验项目”1460万元的立项。2005年与作曲系整合——作曲与音乐设计方向被评为上海市优势学科，并获得960万元的经费立项。该系教学硬件设施齐备，拥有1个音乐科技教室，2个数字音频实验机房，3个MIDI技术实验机房，4个小型音乐设计工作室，以及音视频制作实验基地。
西安电子科技大学录音艺术专业是国家教育部在理工类大学首家批准开办的艺术类专业。依托学校雄厚的理工教学和科研实力，并整合艺术教育资源，该专业起点较高，分为录音工程和音响导演等两个方向培养，毕业生颇受社会欢迎。
首都师范大学音乐学院拥有北京市“211工程”重点建设学科、音乐师资培养培训基地、北京市重点建设学科，其录音艺术专业虽然开办历史不长，但发展迅速，主要培养适应音乐艺术与科技发展相结合的音乐科技方面的专门人才。
星海音乐学院现代音乐系前身为音乐音响导演系，录音艺术专业在教学中充分依托广州经济发展前沿地区特征，确立了以建立多元化现代音乐特征、全面性现代专业环境为定位的办学思路，强调应用能力的培养和必要的实践性教学，强调在传授相关专业技术的同时充分激发学生的艺术潜能与创造力，主要培养能够胜任电子音乐制作、影视音乐录制与编辑、音乐录音、爵士乐表演与录制等诸多现代音乐教学、策划、创作、录制、表演等工作的高级专门人才。教师中有多位在国内外专业领域中享有较高声誉的音乐家。此外，还有来自法国、德国、美国等地的多名外籍教师，使得在教学上与世界先进教学理念同步。
另外，四川音乐学院、上海师范大学、新疆艺术学院、中国传媒大学南广学院（独立学院）等院校也开设有录音艺术专业。