摘要：近日，B站集体上线了20世纪八九十年代四大名著电视剧，网友开启了弹幕狂欢。经典剧目被花样解读，俨然成了一种新兴的文化现象。让人不禁想了解，年轻人为何热捧比自己年龄还大的老剧？经典老剧为何能屡屡翻红？（7月10日《广州日报》）
在数十年之后，经典影视剧依然可以“老树开新花”，再次证明了经典佳作生命力之强、影响力之大，特别是经典老剧还可以吸引众多年轻观众的喜爱和追捧，这背后的原因不仅是因为经典有着高超的艺术水准和娱乐功能，更主要的是经典带着一定的文化属性，表现的剧情和塑造的人物时至今日依然具有时代意义，能够让人回味悠远、激发共鸣。
经典翻红，给当代影视剧创作提供了示范和启示。想要打造一部历久弥新、具有长久生命力的时代佳作，并不是依靠所谓的“流量明星”或者华丽的视觉效果，关键还是要靠作品本身说话，这既包括故事情节的吸引力、感染力，也包括演员的精湛演技和表达能力。“烧钱”是“烧”不出一部好剧的，遵循艺术规律，秉持一颗匠心，才有希望塑造新的经典。
近年来，中国影视剧市场变得更加成熟，也创作出了《战狼》《红海行动》《都挺好》等一系列口碑剧作，纵观这些成功作品，在故事情节和演员表现方面都有很强的艺术水准，能够激发观众对国家的热爱、对现实的共鸣，只有像这样抓住观众的内心，保持与观众情感的对接，作品才能够打动人心，赢得理想的社会效益和经济效益。
当然，近年来出现的“烂剧”也不少，有的情节混乱、逻辑不通，有的演技僵硬、表现尴尬，有的视觉特效出色但故事内容单薄，这些问题的存在也提醒着影视剧从业者不要被资本所裹挟，不要眼里只盯着经济利益却忽视了艺术属性。虽然不可能每一部影视作品都能够被观众所认可，更不可能都成为经典，但要实现国内影视剧行业的长久健康发展，必须要努力提高每一部作品的质量，“烂剧”只会拉低市场口碑、降低观众信任，影响的不仅是“烂剧”本身，也会对整个行业产生不良的影响。
中国的影视剧行业还有巨大的市场空间，但与其他行业一样，越发展就会越倾向于品质化的竞争，“烂剧”的生存土壤必然会越来越少，高品质的剧作才能得到市场的认可，迎合点击率、播放量的“流量技巧”不再受宠，也期待能有更多历久弥新、生命力强的经典作品加速涌现，为当代影视剧刻画下时代的烙印，给后人留下更多令人回味的时代佳作。