苏轼 《江城子·记梦》

　　《江城子·记梦》　　十年生死两茫茫！不思量，自难忘。　　千里孤坟，无处话凄凉。　　纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。　　夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。　　这首感情深挚的悼亡词，作于宋神宗熙宁八年（１０７５），时年苏轼四十岁，刚任密州（今山东诸城）知州不久。序云：“乙卯正月二十日记梦。”乙卯即熙宁八年。题为记梦，实际是通过记梦来抒写对亡妻真挚的爱情和深沉的思念。诗人十九岁娶王弗为妻，二人恩爱和睦，感情笃厚。王弗随苏轼官居京师，不幸于宋英宗治平二年（１０６５）五月亡故，先葬于汴京西郊，次年归葬故里四川眉州东北之彭山县安镇乡。诗人与朝中权贵不和，外任多年，悒郁不得志，夜中梦见亡妻，凄楚哀惋，于是写下这篇着名的悼亡词。全词感情深挚，充满一种凄婉哀伤的调子。　　词的上阕写自己对亡妻的无限怀念和人世沧桑的悲戚。起句“十年生死两茫茫”，显示了他对亡妻的思念之深，展现在读者面前的便是一种沉甸甸的哀情，为全词定下了主调，凄哀至极，也点出夫妻死别的时间——十年。王弗病故至苏轼作此词时恰为十年。十年，在短促的人生中，是一段漫长的途程。然而，岁月的流逝，生活的变迁，都没有冲淡诗人对亡妻的一片深情，他不仅无时无刻不在思念着她，而且思念之情，历时愈久而愈深、愈浓。怀想至切，却生死相隔，不得一见。“茫茫”二字，传达出一种莫可名状的空寂凄清之感。值得注意的是“茫茫”前着一“两”字。“两茫茫”，就不只是讲诗人这一面的心情和感受，也同时包含了九泉之下的妻子在内。生者和死者，一样情思，一样哀绪。这里将无知作有知写，虽系虚空悬想，却更见得夫妻二人生前相知相爱之深，死后刻骨相思之切，以及相思而不得相见之痛。“不思量”，写生者对死者的思念。“不”初看自相矛盾，仔细领会，却是诗人的更深一层的情怀。说不思量，即是思量。因为这种思念，既是一种有意识的每时每刻的思念，也是一种难以中断的无意识的思念，可谓“此情无计可消除”（李清照《一剪梅》）所以是“自难忘”。这一叙述的跌宕，作者用最平常的语言，作了最真实动人的描绘，更显出思妻之情的深沉。“千里孤坟，无处话凄凉”，是指王弗死后，迁葬于四川眉山（苏轼的家乡），而此时苏轼则在密州任所，不止千里之隔。死者在千里之外，没有诗人相伴身边，想见得她一人独卧泉下，该是何等的孤寂凄清。如果说“十年生死”是时间的隔绝，那么“千里孤坟”则是空间的阻断。时空的无情反衬诗人的有情，表达了对亡妻沉痛的思念以及永远不得相逢的遗恨。“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜”三句中的“纵使”表让步，其效果却是使感情的发展更逼近了一层，下面说相逢而不相识，这比之不能相逢，更加使人不堪。“尘满面，鬓如霜”，寥寥数字，一位被生活折磨、受痛苦熬煎，风尘满面，两鬓如霜的诗人形象，通过妻子的角度带有情感色彩的表现了出来。这里刻画的是外部形象，却表现出丰富复杂的思想感情。寥寥六个字，蕴涵了跟妻子死别十年来的痛苦经历、感情。作此词时，苏轼年仅四十，说“鬓如霜”不无夸张，但由此可见其生活之蹭蹬和心境之凄凉。　　俗话说“日有所思，夜有所梦”，梦妻是思妻的必然，也正合题旨。有了上阕的“日有所思”，也就有下阕的“夜有所梦”了，境换而意相连。作为过渡句“夜来幽梦忽还乡”，笔墨轻巧地一转，即十分自然地折入写梦。“幽”字写出了梦境之缥缈朦胧。梦可以超越时间、空间，也可以打破冥冥世界与人间社会的幽隔，夫妻相逢在梦中，现实中时间与空间的距离都没有了。“忽”字写出了千里归乡之快速，亦写出了与亡妻相见之容易。平时多少个日日夜夜，想望殷切而不可得，现在倏忽之间就变成了事实，这不是太快也太容易了么？唯其太快太容易了，便依稀透露出这不过是一种虚幻不实的梦境。入梦是轻快的，所表现的感情却极为沉重，隐含着亦喜亦悲的复杂感情。“小轩窗，正梳妆” 选取妻子生前闺房生活的细节来描写。凸现妻子临窗而坐，对镜梳妆的场境，表现了昔日夫妻和睦幸福的生活，也反衬出如今“无处话凄凉”的悲伤。蓦然相逢，“相顾无言，惟有泪千行”，这里与起句“十年生死两茫茫”相映照。前者说情思萦绕，怅惘空虚，后者说纵使相逢，苦不堪言。此时无言胜过有言，四目相视，两心相印，万千思绪尽在其中了。“料得年年肠断处，明月夜，短松冈”三句总束全词，是感情发展的高潮。“料得”是“料想”、“猜想”，推测之词，语气却又十分肯定。“年年”，是年复一年，既指已经过去的漫长的十年，亦指未来的无尽的岁月，不仅含有死者对生者的怀念，而且增加了生者对死者的怀念，使本词产生了双重的生死怀念之情，词的重量顿时倍增。“明月夜，短松冈”营造了悲凉肠断的环境氛围。遥隔千里，松冈之下，亡人长眠地底，冷月清光洒满大地，这是一种怎样孤寂凄哀的情景啊！身处此情此景之中的亡妻自然是悲痛难言，而念及此情此景的诗人亦不免肝肠寸断。“肠断处”是指亡妻的孤坟，“断肠人”则是概指生者与死者。遥承开头“十年生死两茫茫”之意，首尾相接，全诗浑然融为一体，使感情得到充分的发展、强化。　　纵观全词，诗人将现实和梦境，生者和死者交织在一起来描写，上阕写现实，下阕写梦境；“千里”二句从生者的角度写，“纵使”三句从死者的角度写；而“料得”三句，更是将生者和死者的感情融会在一起，这样便创造了一个迷离恍惚而又情真意切的境界。这首词在章法上紧扣记梦，以悼亡之情为主线，按照梦前的忆念及感情上的起伏、梦中的悲喜和梦后的喟叹顺序层层写来，情节，有起有伏；用笔，有进有退，感情，有悲有喜；极尽曲折变化之能事，虚实结合，结构严谨。词句略无粉饰，不假斧凿，不事藻饰，不用一个典故，就是这样一首洗尽铅华、如出天籁的小词，九百多年来．拨动了多少人的心弦，使多少人泫然涕下！究其原因，就是此词以深挚的真情取胜。一个“情”字就是此词的诗魂。　　以悼亡为题材作词，在苏轼是第一首，在词的发展史上也是第一首。在词的内容开拓上，在丰富词的表现力方面，这首词有它的独特意义。五代及北宋描写女性的词篇，大多为玩弄妓女之辞，词多半为应歌而作，而歌词者又大多为妓女之故，因此多数境界狭窄，词语尘下。到了苏轼开始有所转变，不完全为应歌而作，转而表现她们的情怀。比如他的《贺新郎》（乳燕飞华屋）词，通过细致的描写，使一个孤独、抑郁的少女形象跃然纸上。《江城子》又前进了一大步，不但扩展了词的题材，对词的品格也有所提高。　　本篇完全可以同潘岳的《悼亡诗》，元稹的《遣悲怀》以及南宋吴文英的《莺啼序》前后辉映，相互媲美。