认识陈文通很多年了，他是一位带有几分腼腆，几分羞涩，不善言辞，非常文气，就这样与人交谈时还时不时结结巴巴的帅小伙儿。光阴如梭近四十年载的求艺、学艺、创艺之路既磨砺了他又赐予了他顽强、执着的毅力和潜心于绘画事业的定力。陈列在张大千美术馆展厅里这一大批生活味浓厚，水墨韵律十足的国画作品是他近几十年来的艺术结晶，是他艺术人生中一个极有分量的分号。
一进展厅就是一幅八尺巨作《家园》，作者用浓焦墨泼洒出虬劲苍松的雄姿，再于松杆、松枝、松针间穿插了一群姿态各异的鹭鸶，造型生动有趣，疏密处理严谨，线条极富韵味。整幅画既有气势，又有生活情趣。
取材于云南昭通大山包的黑颈鹤，在他的作品里是一折显得突出的重头戏;可与《家园》并列为姊妹篇。近景，是水墨淋漓的草滩，然后用淡墨画天，于水天之间烘托出的两个极色画出的鹤群。见形闻其声，难怪当初作者欲取名《天籁》……
通哥的画室取名“伴荷居”他喜欢荷，是很年轻的时候就偏爱上她了的，至于为什么爱她，按照通哥自己的说法是：“……有画头。”，我原以为这次展览至少有两三幅荷画，出人意表的是仅有一幅：《朝露》。水墨交融的荷叶，隐隐若现的荷花，突出表现荷塘的朦胧美和梦幻感。
《山菊秋自香》是我非常喜爱的一幅重彩画，一排盛开的野菊花作为画面的中景，背景是以蓝为主色调的彩墨烘染，颇有几分大千先生破墨泼彩之风。整幅画突出了野菊花盛开那漫山遍野的金黄。在沟壑处或背光面运用了钴蓝与群青作为衬托，更加彰显了野菊花的灿烂与透明。
《沱江春晚》画的是川南田间油菜花盛开时的景象，这幅画吸取了水彩画的技法，仅用淡墨、藤黄和一点点石绿，色彩单纯、明快，绘出了一幅清新、淡雅的川南田园春意。
两幅斗方小品甚为别致。《三角梅》在用线的虚实、粗细，疏密方面仿佛是驾轻就熟，随意之笔。粗粗的两根木架上，攀爬着几枝细细的三角梅枝藤，在架与藤之间穿插几组曙红色的花朵，十分有趣，十分新颖。《鹭鸶》更是可爱，三只鹭鸶造型简练，憨态可掬，布局非常考究，是难得的精品。
从这批展览作品里可看出，文通已从传统固有的花鸟题材“梅兰菊竹”里走出来了，如：三角梅、野菊花、黑颈鹤等，这些源于生活的创作素材鼓舞了他的创作热情，迫使他在画法、画风上产生相应的变化，这些变化都体现在他的大小写意，工兼写的绘画形式中。他从生活中采集了丰富的内容，扩展了他的创作领地，打开了表现新鲜题材的表现多种手段。
众所周知通哥是笑秋先生的学生，从他的作品里观众能多多少少少察觉到老师精神之所在，但更多的是他本人深入生活，贴近人民所得到的启迪而激发出的创作灵性。这正是他老师所希望的。近年来通哥更是频繁下乡采风写生，平日里疏亲慢友龟缩在家中潜心创作，仅这一份坚持和静心足以令我敬佩!
此次画展是由内江市文联等部门组织主办的，并免费为本地书画家提供展示成果的平台。据说，内江文化主管单位将陆续举办这类展览向人民汇报，真是可喜可贺!
随同我一起来观展的还有成都文艺圈的几位朋友，在感受内江人热情好客率真的待友风范的同时，又饱了眼福，享受了一道美味的大千风骨，彩墨盛宴，真是不虚此行。内江是大千先生的故乡，望故乡在绘画艺术上后继有人，蓬勃发展。
——内江《“砚田守望 丹青梦想”石一、陈文通书画作品展》陈文通作品观后感
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